La technique :  

 

Cette œuvre "Sans titre" de 65 cm x 50 cm est à la fois une calligraphie à l'encre de chine sur papier de soie et une peinture acrylique avec des rehauts de gouache pour les couleurs bleu et ocre.

Elle fait partie d'une longue série de gammes qui se constituent au fil du temps dans cette palette restreinte d'encre, de bleu roi et d'ocre jaune clair.

 

La symbolique :

 

D'un point de vue symbolique pour l'artiste la couleur bleue représente : l'esprit fluide, l'anti stagnation, la profondeur, l'espoir.

La couleur ocre : la terre, la chaleur, la lumière.

Les éléments de calligraphie structurent la composition dans le plan vertical, une constante dans l'œuvre de Kaoru Tsuzawa fasciné par la perfection de la verticale incarnée par l'arbre dans la nature.

Ils sont aussi la trace d'une énergie libérée dans l'instant et le souffle après une mise en méditation et un état de vacuité, l'artiste, héritier en cela de la longue tradition immémoriale japonaise, exécute son mouvement après l'avoir pensé profondément.

 

Coeur et esprit ne font qu'un. La philosophie Zen imprègne le travail de Kaoru Tsuzawa qui travaille comme un moine et cultive en même temps son libre arbitre et sa liberté.

 

Il y a fréquemment une paire, une seule forme verticale ou une arabesque qui est la trace du mouvement fait d'un seul souffle.  Lorsque le pinceau retourne sur le papier, c'est une autre trace qui se dépose pour s'envoler aussitôt.

Les caractères japonais se dévident parfois comme dans cette peinture dessin et signifient sans signifier. On peut imaginer le geste qui a donné naissance à cette forme vivace et tendue.

Chacun pourra y voir ce qu'il souhaite y projeter. Mouvement immobile. Tension. Énergie.

 

Kaoru est un lettriste, un symboliste, un expressionniste, un calligraphe et un peintre de la  matière et des galaxies. Microcosme ou macrocosme, c'est la production du guerrier cosmique que je vois en lui et que je pense qu'il est profondément.

 

Suresnes 23 novembre 2016

Bernard Garnier de Labareyre